大卫·芬奇因他特别会利用视觉讲故事的能力而闻名。无论是《七宗罪》,《十二宫杀手》,或是《社交网络》,他黑暗的故事和画面还有色彩运用构成他影片基本调性,但可能再没有比芬奇1999年的经典作品《搏击俱乐部》更好的例子了,这部电影也是后来许多类似电影的标杆作品,也包括《摔跤吧,爸爸》。今天小编就为大家带来一段《搏击俱乐部》声音设计师Ren Klyce的精彩视频,听听这部经典电影背后的声音设计制作花絮,通过今天这段短片,你更会了解到这位出色的导演对电影声音的重视。

“视觉效果是为了脱颖而出,但声音是不同的。在设计中,你不会特别注意到声音,因为好声音的设计是为了与视觉效果如此完美配合的,令观众不会特别注意的到。”《搏击俱乐部》中好的声音设计确实成就了这样一部残酷又独特的动作片,看看下面的视频,我们将不得不同意。

声音设计是可以真正造就一部电影或者使一部电影升华的,如果它的声音做的不好,那么这部电影就不会被认真对待。优秀的声音设计是使得《搏击俱乐部》如此的出色的原因之一,也因此Ren Klyce与Richard Hymns获得当年奥斯卡最佳声音编辑提名。

声音设计师Ren Klyce和RichardHymns用他们对艺术的掌握,在现实主义的基础上给电影添加了额外的深度,充分提升了打斗场面的画面表现力并俘虏了观众。用Klyce的话说就是:“就如同摄影师在摄影和画面上面所下的功夫一样,声音设计师的工作是创造出相似的环境,但是是用你的双耳听到的方式”。

《搏击俱乐部》中打斗场面的声音设计是撑起现实主义电影的一个很好的例子。大多数动作片的打斗场面含有许多低劣的音效库声音,但《搏击俱乐部》却完全不同。

“我们一开始在CD音效库中找寻拟音好的拳声,但它只是没有那么真实”。Klyce回忆到,“对于传统的拟音拳声,就是你把拿一块裹住布芹菜制作骨裂的声音,所以我们就理所当然的开始使用这些声音。但是,这部电影的画面是非常血腥的,于是我们想出捶打鸡的尸体的办法。不过效果一般。”所以后来我们想,“让我们把核桃放入鸡的身体,录制这些咯吱的声音。我们把这些拳头打在核桃和鸡的尸体上的声音,配合着传统的拟音拳声,再把一些尖锐的声音电平调低,加上捶打自己的胸脯的声音,最终得到了一个怪异的声音空间”。

拟音师和声音设计师是真正的无名英雄,这是因为你通常不会在第一时间注意到他们的辛苦工作和默默付出。

作者 admin

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